鑫兰工艺铜铸作品从上世纪六七十年代开始创建，初始做的是动物铜雕，到80年代后创新制作玩偶、童趣作品。到了90年后，工艺师开始思考如何制作出一些更有内涵的作品，大师们几乎是不约而同地想到了铜雕佛像题材——为信仰造像，并不断地创作出优异的作品，涌现出一批极富创造力的铜雕佛像工艺家。 
       鑫兰工艺师大多有着多年从事美术工艺创作的经验，具备较强的绘画雕塑素质和丰富的想象力、创造力。他们结合台湾最新创作手法，人物雕塑行云流水，表情肃穆、自在圆满；有的神情坚毅而威武，衣饰随风扬起，形成了强烈的形态对比，凸显了气势所在，也正体现了一种对鑫兰铜雕艺术“活”起来的追求。 
         这也让鑫兰铜铸雕塑走出了庙堂之上，深入人心，民众也逐渐开始以收藏铜雕佛像作为身份地位的象征，企业会所、酒店大堂、收藏馆、美术馆，甚至公司门堂、住家内都有摆设 
        佛像艺术在中国传承了数千年，如今佛像艺术大多是呈现于庙堂之上，供信徒敬仰供奉，而在般若自在艺术空间，鑫兰工艺的佛像艺术，让佛雕艺术赋予佛的身心灵之态，一尊佛像，仿佛真正具备了净化人心的作用。 
       “传统佛像给人家一种很敬畏很严肃的，鑫兰的艺术佛像在造像上来讲，有别于传统的佛像，在中国的佛像里面。每一个作者虽然对佛像的形态表现不一，但皆是出于作者内心的呈现，他将内心对于慈悲的感觉都倾注于作品之中，展现出来。尽管每一个人佛性和他的心路历程不同，但无一不能引发每个人内心对真善美的共鸣。 这些传神的脸相，来自艺术家的内心淬炼，也来自他们对艺术的坚持和细致的手工打造，每尊铜雕都是经过艺术家细细打磨数年之作，尤其是脸部的表情，一张完美的脸相，调整时间甚至达到两三年之久，反复的修整与细心琢磨，才能得出一个身心灵兼具的铜雕佛像。